{"title":"Nouveautés","description":"","products":[{"product_id":"a-friend-in-need","title":"A Friend in Need","description":"\u003cp\u003eNé dans l'État de New York en 1844, \u003cstrong\u003eCassius Marcellus Coolidge\u003c\/strong\u003e a exercé plusieurs petits boulots avant de se tourner vers la peinture. Il est aujourd'hui surtout connu pour sa série Dogs Playing Poker, qui a souvent été citée dans des films, des émissions de télévision et bien plus encore, comme Cheers, Les Simpson, Toy Story 4 et That '70s Show.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eLe tableau le plus populaire de cette série est\u003c\/span\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eA Friend in Need\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, peint en 1903. Il est beaucoup plus lumineux que ses autres tableaux et il crée une ambiance plus décontractée d'amis jouant au poker. C'est le tableau le plus reconnaissable de toute la série et il est souvent une source d'inspiration pour les émissions de télévision et les films en raison de son esprit plus léger et de son sens de la camaraderie.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp aria-label=\"Translated text: Cette œuvre est actuellement en cours d'acquisition ou en cours de restauration par GMC. Achetez-le aujourd'hui et bénéficiez d'une remise en prévente de 10 %. Une fois que l’œuvre d’art sera disponible pour l’expédition, vous en serez informé.\" dir=\"ltr\" data-ved=\"2ahUKEwjFgezm-d-LAxUpvokEHeeEEoUQ3ewLegQIERAV\" id=\"tw-target-text\" data-placeholder=\"Translation\" class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan lang=\"fr\" class=\"Y2IQFc\"\u003eCette oeuvre est actuellement en cours d'acquisition ou en cours de restauration par GMC. Achetez-la aujourd'hui et bénéficiez d'une remise en prévente de 10 %. Une fois que l’œuvre d’art sera disponible pour l’expédition, vous en serez informé.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"24\" x 36\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":45828142334190,"sku":"","price":269.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"24\" x 36\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142448201966,"sku":null,"price":169.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/a-friend-in-need-1903-c-m-coolidge.jpg_Large_f821b1d8-eb0d-4b35-9632-a90f71afc848.jpg?v=1755635342"},{"product_id":"dogs-playing-pool","title":"Dogs Playing Pool","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eNé dans l'État de New York en 1844, \u003cstrong\u003eCassius Marcellus Coolidge\u003c\/strong\u003e a exercé plusieurs petits boulots avant de se tourner vers la peinture. Il est aujourd'hui surtout connu pour sa série \"Dogs Playing Poker\", qui a souvent été citée dans des films, des émissions de télévision et bien plus encore, comme Cheers, Les Simpson, Toy Story 4 et That '70s Show.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Coolidge n'avait aucune formation artistique avant de commencer la série, mais les fans de son travail n'y prêteront pas attention. La série, et son travail artistique en général, illustré par \u003cstrong\u003eDogs Playing Pool\u003c\/strong\u003e, qui représente des chiens jouant au billard, sont particulièrement remarquables pour leur humour et leur côté ludique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eCette oeuvre est actuellement en cours d'acquisition ou en cours de restauration par GMC. Achetez-la aujourd'hui et bénéficiez d'une remise en prévente de 10 %. Une fois que l’œuvre d’art sera disponible pour l’expédition, vous en serez informé.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"24\" x 36\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":45828199678190,"sku":"","price":269.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"24\" x 36\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142446432494,"sku":null,"price":169.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/71by1dGLLoL._AC_SL1500.jpg?v=1755612549"},{"product_id":"salvator-mundi","title":"Salvator Mundi","description":"\u003cp\u003e\u003cspan title=\"Texte en latin\"\u003e\u003ci lang=\"la\"\u003e\u003cb\u003eSalvator Mundi\u003c\/b\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e(du latin\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e« Sauveur du monde ») est un tableau attribué en tout ou en partie à l'artiste italien de la Renaissance Léonard de Vinci\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, daté d'environ\u003c\/span\u003e\u0026nbsp;\u003cspan\u003e1499-1510\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Longtemps considéré comme une copie de l'original perdu\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003evoilé par une sur peinture\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, il a été redécouvert, restauré et inclus dans une exposition d'œuvres d'art de Léonard à la National Gallery de\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eLondres, en 2011-2012. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe tableau représente Jésus-Christ dans une tenue Renaissance bleue anachronique, faisant le signe de croix avec sa main droite, tout en tenant un globe de cristal transparent et non réfractaire dans sa main gauche, signalant son rôle de Salvator Mundi\u003ci\u003e\u003c\/i\u003e et représentant la sphère céleste du ciel. Une trentaine de copies et variantes de cette œuvre, réalisées par des élèves et des disciples de Léonard de Vinci, ont été identifiées, deux d'entre elles auraient été réalisées du vivant de Léonard de Vinci.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eCette oeuvre est actuellement en cours d'acquisition ou en cours de restauration par GMC. Achetez-la aujourd'hui et bénéficiez d'une remise en prévente de 10 %. Une fois que l’œuvre d’art sera disponible pour l’expédition, vous en serez informé.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"26\" x 18\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":45828411916526,"sku":"","price":389.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"26\" x 18\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142439190766,"sku":null,"price":189.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Savator_Mundi_version_Elie_Couleurs_Ajustees_18x26-Preview.jpg?v=1758211392"},{"product_id":"shot-sage-blue-marilyn","title":"Shot Sage Blue Marilyn","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eL'artiste pop \u003cspan\u003eAndy Warhol était fasciné par\u003c\/span\u003e Hollywood \u003cspan\u003eet la célébrité. Légende du\u003c\/span\u003e grand écran\u003cspan\u003e, Marilyn Monroe est largement considérée comme l'incarnation du glamour hollywoodien.\u003c\/span\u003e\u003csup id=\"cite_ref-1\" class=\"reference\"\u003e\u003c\/sup\u003e \u003cspan\u003eAprès sa mort à l'âge de 36 ans en août 1962, Warhol a commencé à l'immortaliser dans son œuvre.\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e En 1964, Warhol a créé des portraits de Monroe basés sur une photo publicitaire pour son film Niagara de 1953.\u003csup class=\"reference\" id=\"cite_ref-:0_2-2\"\u003e\u003c\/sup\u003e Il a peint cinq portraits sérigraphiés de Marilyn avec des fonds de couleurs différentes : rouge, orange, bleu clair, bleu sauge et turquoise,\u003csup class=\"reference\" id=\"cite_ref-:1_3-0\"\u003e\u003c\/sup\u003e et les stockait à The Factory, son studio sur la 47e rue Est à Manhattan.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eCette oeuvre est actuellement en cours d'acquisition ou en cours de restauration par GMC. Achetez-la aujourd'hui et bénéficiez d'une remise en prévente de 10 %. Une fois que l’œuvre d’art sera disponible pour l’expédition, vous en serez informé.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"24\" x 24\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":45828557668590,"sku":"","price":348.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"24\" x 24\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142275121390,"sku":null,"price":198.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"40\" x 40\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":45828452942062,"sku":"","price":493.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"40\" x 40\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142275154158,"sku":null,"price":283.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/ShotBlueSageMarylinWarholFEF24x24V2Preview.jpg?v=1761857299"},{"product_id":"when-will-you-marry-copy","title":"Le Cap Nord au Clair de Lune","description":"\u003cp data-slot-rendered-content=\"true\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eBalke ne visita le Cap Nord qu'une seule fois, en 1832, mais cette expérience marqua son imagination pour le reste de sa vie. La palette ténébreuse et le coup de pinceau expressif de cette vue au clair de lune sont caractéristiques du style de maturité de Balke, qui contraste avec le naturalisme plus sobre de son mentor Johan Christian Dahl. Lors de l'exposition de ce tableau à Oslo à l'automne 1848, un critique écrivit qu'il « capte notre intérêt, tant par la nature même du sujet que par la singularité de la perception de l'instant choisi ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"en\"\u003eCette œuvre est actuellement en cours d'acquisition ou de restauration chez GMC. Achetez-la dès aujourd'hui et bénéficiez d'une remise de 10 % en prévente. Vous serez informé dès que l'œuvre sera disponible pour expédition.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"24\" x 34\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46797137510638,"sku":null,"price":332.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"24\" x 34\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142109053166,"sku":null,"price":232.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/NorthCapeBalkeFEFv2Preview.jpg?v=1761854464"},{"product_id":"the-north-cape-by-moonlight-copy","title":"San Giorgio Maggiore au Crépuscule","description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003eSan Giorgio Maggiore au crépuscule\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eest un parfait exemple de Claude Monet. On l'appelle aussi parfois\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eCoucher de soleil à Venise\u003c\/strong\u003e a été peint à l'automne 1908 à Venise, où Monet et sa femme Alice avaient voyagé en voiture avec chauffeur. Ils ont d'abord séjourné au Palazzo Barbaro, puis à l'hôtel Brittania. C'est là qu'il a créé ce chef-d'œuvre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa période durant laquelle Monet a créé ce paysage fluvial ou marin correspond à sa perte de vue causée par une cataracte grise. À l'instar d'autres impressionnistes souffrant de douleur ou de maladie, la souffrance semble les avoir poussés à réaliser leurs plus grandes œuvres\u0026nbsp;:\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eVincent van Gogh\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003ea créé son magnum opus\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eNuit étoilée\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eTourmenté par sa dépression nerveuse, Monet a peint ce chef-d'œuvre. Les couleurs vibrantes bleu, jaune et rouge ont été utilisées par Monet pour représenter le coucher de soleil. De l'autre côté de la lagune, on aperçoit Venise, une célèbre église insulaire de Venise, en Italie.\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"24\" x 34\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46797147504878,"sku":null,"price":401.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"24\" x 34\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142080938222,"sku":null,"price":201.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Claude_Monet__Saint-Georges_majeur_au_crepusculeFEFv2Preview.jpg?v=1755612551"},{"product_id":"san-giorgio-maggiore-at-dusk-copy","title":"La Chevelure","description":"\u003cp aria-label=\"Translated text: The Blue Nudes refer to a series of cut-outs by Henri Matisse completed in 1952. They represent seated female nudes, and are among Matisse’s final body of works. The pose he finally arrived at for all four works—intertwining legs and an arm stretching behind the neck—was his favorite. distance and volume to Matisse. Frustrated in his attempts to successfully marry dominant and contrasting tones, the artist was moved to use solid slabs of single color early in his career, a technique that became known as\u0026amp;nbsp;Fauvism.\u0026amp;nbsp;\" dir=\"ltr\" data-ved=\"2ahUKEwi--KfKwNiOAxUurYkEHZRiOJQQ3ewLegQICRAV\" id=\"tw-target-text\" data-placeholder=\"Translation\" class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\"\u003e\u003cspan lang=\"en\" class=\"Y2IQFc\"\u003eLes Nus bleus font référence à une série de découpages d'Henri Matisse réalisée en 1952. Ils représentent des nus féminins assis et comptent parmi les dernières œuvres de Matisse. La pose qu'il a finalement adoptée pour les quatre œuvres – jambes entrelacées et bras tendu derrière la nuque – était sa préférée. Matisse attribuait à la fois distance et volume. Frustré dans ses tentatives de marier tons dominants et tons contrastés, l'artiste a été amené à utiliser des plaques unies de couleur dès le début de sa carrière, une technique connue sous le nom de fauvisme.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"28\" x 20\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46797156778222,"sku":null,"price":325.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"28\" x 20\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142080643310,"sku":null,"price":225.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"42\" x 30\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46895274426606,"sku":null,"price":399.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"42\" x 30\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142080676078,"sku":null,"price":299.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Chevelure_Matis_FEF_Couleurs_retouchees_28x20_Preview.jpg?v=1755612551"},{"product_id":"study","title":"Étude de Couleurs","description":"\u003cp class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\" data-placeholder=\"Translation\" id=\"tw-target-text\" data-ved=\"2ahUKEwi--KfKwNiOAxUurYkEHZRiOJQQ3ewLegQICRAV\" dir=\"ltr\" aria-label=\"Translated text: The Blue Nudes refer to a series of cut-outs by Henri Matisse completed in 1952. They represent seated female nudes, and are among Matisse’s final body of works. The pose he finally arrived at for all four works—intertwining legs and an arm stretching behind the neck—was his favorite. distance and volume to Matisse. Frustrated in his attempts to successfully marry dominant and contrasting tones, the artist was moved to use solid slabs of single color early in his career, a technique that became known as\u0026amp;nbsp;Fauvism.\u0026amp;nbsp;\"\u003eAlors que Kandinsky préparait les grandes compositions abstraites qu'il allait peindre durant ces années, il réalisa des aquarelles, exercices pratiques sur la relation entre couleur et forme. Dans cette œuvre, de l'aquarelle appliquée en anneaux concentriques se fondent les uns dans les autres à leurs extrémités, se transformant mutuellement. De telles études, par leur approche méthodique et systématique de la théorie des couleurs, anticipent l'approche de Kandinsky lorsqu'il enseigna à l'INKhUK (Institut de culture artistique) de Moscou, un centre d'études scientifiques de la culture financé par l'État, de 1920 à 1922, et au Bauhaus, l'école d'art et d'architecture de Weimar, en Allemagne, de 1923 à 1933.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"9\" x 12\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46895282880750,"sku":null,"price":203.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"9\" x 12\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142078054638,"sku":null,"price":99.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"18\" x 24\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46895282913518,"sku":null,"price":309.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"18\" x 24\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142078087406,"sku":null,"price":174.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Study-KandinksyFEFv2Preview18x24.jpg?v=1755612552"},{"product_id":"congregation","title":"Congrégation quittant l'église Nuenen","description":"\u003cp aria-label=\"Translated text: Cette œuvre a été peinte à Nuenen, un petit village du Brabant-Septentrional aux Pays-Bas, à quelques kilomètres au nord-est d'Eindhoven. Le père de Van Gogh devint pasteur de l'Église réformée néerlandaise de Nuenen en 1882, et Van Gogh vécut avec ses parents au presbytère de Nuenen de décembre 1883 à mai 1885.\" dir=\"ltr\" data-ved=\"2ahUKEwiZvJro2JSPAxU2hIkEHfSlEpoQ3ewLegQIAhAV\" id=\"tw-target-text\" data-placeholder=\"Translation\" class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\"\u003e\u003cspan lang=\"fr\" class=\"Y2IQFc\"\u003eCette œuvre a été peinte à Nuenen, un petit village du Brabant-Septentrional aux Pays-Bas, à quelques kilomètres au nord-est d'Eindhoven. Le père de Van Gogh devint pasteur de l'Église réformée néerlandaise de Nuenen en 1882, et Van Gogh vécut avec ses parents au presbytère de Nuenen de décembre 1883 à mai 1885.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"16\" x 12\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46895320531182,"sku":null,"price":255.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"16\" x 12\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142076088558,"sku":null,"price":105.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Congregation-VanGoghFEFPreview.jpg?v=1755635558"},{"product_id":"congregation-leaving-the-church-copy","title":"Champ de blé aux corbeaux","description":"\u003cp\u003eChamp de blé aux corbeaux\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eest une peinture\u0026nbsp;réalisée en juillet 1890 de\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eVincent van Gogh. Plusieurs critiques la citent comme l'une de ses plus grandes œuvres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Elle a été \u003cspan\u003eréalisée sur une\u003c\/span\u003e toile à double carré\u003cspan\u003e, représentant un ciel nuageux et dramatique rempli de corbeaux au-dessus d'un champ de blé.\u003c\/span\u003e\u003csup class=\"reference\" id=\"cite_ref-VGM_5-1\"\u003e\u003c\/sup\u003e \u003cspan\u003eLe sentiment d'isolement est renforcé par un chemin central qui ne mène nulle part et par la direction incertaine du vol des corbeaux. Le champ de blé balayé par le vent occupe les deux tiers de la toile.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLes corbeaux sont utilisés par Van Gogh comme symbole de mort et de renaissance, ou de résurrection.\u003csup class=\"reference\" id=\"cite_ref-10\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003csup class=\"reference\" id=\"cite_ref-11\"\u003e\u003c\/sup\u003e La route, aux couleurs contrastées de rouge et de vert, est considérée par Erickson comme une métaphore d'un sermon qu'il a donné basé sur \u003ci\u003eLe Voyage du pèlerin\u003c\/i\u003e de Bunyan, où le pèlerin est triste que la route soit si longue, mais se réjouit parce que la Ville éternelle attend au bout du voyage.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"20\" x 40\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46895341142254,"sku":null,"price":399.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"20\" x 40\" \/ Canvas - Roll","offer_id":47142073467118,"sku":null,"price":219.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/CorbeauxVanGoghFEFPreview20x40.jpg?v=1755612552"},{"product_id":"the-kiss","title":"Le Baiser (Adaptation Verticale)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLe Baiser \u003cspan\u003eest une\u003c\/span\u003e peinture à l'huile sur toile \u003cspan\u003eavec ajout\u003c\/span\u003e de feuilles d'or\u003cspan\u003e, d'argent et de platine du\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003epeintre\u003c\/span\u003e symboliste autrichien Gustav Klimt\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003csup id=\"cite_ref-3\" class=\"reference\"\u003e\u003c\/sup\u003e \u003cspan\u003eIl a été peint entre 1907 et 1908, au plus fort de ce que les chercheurs appellent sa « période d'or ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKlimt représente le couple enlacé sur un fond doré et plat. Les deux personnages se tiennent à l'orée d'une prairie fleurie qui s'étend jusqu'aux pieds nus de la femme. L'homme porte une robe imprimée de motifs géométriques et de volutes subtiles. Il porte une couronne de vigne, tandis que la femme porte une couronne de fleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKlimt a peint \u003ci\u003eLe Baiser\u003c\/i\u003e peu après sa série en trois parties \u003ci\u003eintitulée Le Plafond viennois\u003c\/i\u003e , qui a fait scandale et a été critiquée comme étant à la fois « pornographique » et révélatrice d'« excès pervers ». Ces œuvres ont transformé l'artiste en \u003ci\u003eenfant terrible\u003c\/i\u003e pour ses positions antiautoritaires et antipopularistes sur l'art.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\" data-placeholder=\"Translation\" id=\"tw-target-text\" role=\"text\" data-ved=\"2ahUKEwjx3pa664uRAxV_EGIAHQOlGmEQ3ewLegQIDBAV\" dir=\"ltr\" aria-label=\"Translated text: Veuillez noter que la grande version n'est pas disponible à l'achat sur barres d'étirement via notre site web ; veuillez nous contacter pour les commandes importantes.\" tabindex=\"-1\"\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"fr\"\u003eVeuillez noter que la grande version n'est pas disponible sur faux cadre via notre site web; veuillez nous contacter pour les commandes de grand format.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"36\" x 24\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46895413100782,"sku":null,"price":425.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"36\" x 24\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142060589294,"sku":null,"price":215.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"72\" x 48\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142060622062,"sku":null,"price":433.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Kiss_FEF_V4_36x24_Preview.jpg?v=1757779513"},{"product_id":"the-kiss-1","title":"Le Baiser (Adaptation Verticale)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLe Baiser \u003cspan\u003eest une\u003c\/span\u003e peinture à l'huile sur toile \u003cspan\u003eavec ajout\u003c\/span\u003e de feuilles d'or\u003cspan\u003e, d'argent et de platine du\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003epeintre\u003c\/span\u003e symboliste autrichien Gustav Klimt\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003csup id=\"cite_ref-3\" class=\"reference\"\u003e\u003c\/sup\u003e \u003cspan\u003eIl a été peint entre 1907 et 1908, au plus fort de ce que les chercheurs appellent sa « période d'or ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKlimt représente le couple enlacé sur un fond doré et plat. Les deux personnages se tiennent à l'orée d'une prairie fleurie qui s'étend jusqu'aux pieds nus de la femme. L'homme porte une robe imprimée de motifs géométriques et de volutes subtiles. Il porte une couronne de vigne, tandis que la femme porte une couronne de fleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKlimt a peint \u003ci\u003eLe Baiser\u003c\/i\u003e peu après sa série en trois parties \u003ci\u003eintitulée Le Plafond viennois\u003c\/i\u003e , qui a fait scandale et a été critiquée comme étant à la fois « pornographique » et révélatrice d'« excès pervers ». Ces œuvres ont transformé l'artiste en \u003ci\u003eenfant terrible\u003c\/i\u003e pour ses positions antiautoritaires et antipopularistes sur l'art.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"fr\"\u003eVeuillez noter que la grande version n'est pas disponible sur faux cadre via notre site web; veuillez nous contacter pour les commandes de grand format.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"36\" x 36\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46895461662958,"sku":null,"price":497.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"36\" x 36\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142056820974,"sku":null,"price":217.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"54\" x 54\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142056788206,"sku":null,"price":629.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/KissFEF48x48Preview_c0629fc1-3d09-40ea-b9d5-98487b01c825.jpg?v=1757779589"},{"product_id":"starry-night-over-the-rhone","title":"Nuit étoilée sur le Rhône","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003ci\u003eLa Nuit étoilée sur le Rhône\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003eest l'un des\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003etableaux de Vincent van Gogh représentant\u003c\/span\u003e Arles \u003cspan\u003ela nuit. Il a été peint sur les rives du\u003c\/span\u003e Rhône \u003cspan\u003e, à seulement une ou deux minutes à pied de\u003c\/span\u003e la Maison Jaune \u003cspan\u003e, place Lamartine, que van Gogh louait à l'époque. Le\u003c\/span\u003e ciel nocturne \u003cspan\u003eet les effets de lumière nocturne ont inspiré certains de ses tableaux les plus célèbres, dont\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eLa Terrasse du café la nuit.\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"28\" x 36\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":46895566061806,"sku":null,"price":411.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"28\" x 36\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142056591598,"sku":null,"price":221.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Starry_Night_Over_RhoneFEFPreview.jpg?v=1755612552"},{"product_id":"composition-viii","title":"Composition VIII","description":"\u003cp class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\" data-placeholder=\"Translation\" id=\"tw-target-text\" data-ved=\"2ahUKEwi4jbTr6pSPAxUjlYkEHck8BpYQ3ewLegQICRAV\" dir=\"ltr\" aria-label=\"Translated text: Composition VIII is a painting by Wassily Kandinsky created in 1923. This work is housed at the Solomon R. Guggenheim Museum in New York[1]. It was considered by the artist to be the pinnacle of his post-war output[2].\u0026lt;!--nl--\u0026gt;\u0026lt;!--nl--\u0026gt;Painted during Kandinsky's period of intense production as a professor at the Bauhaus, Composition VIII is representative of his theory of perceptual associations of color and geometric form. It is part of a smaller body of ten paintings called Compositions, a term reserved by the artist for some of his most elaborate and laborious works[3].\"\u003e \u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"en\"\u003eComposition VIII est un tableau de Vassily Kandinsky réalisé en 1923. Il était considéré par l'artiste comme l'apogée de sa production d'après-guerre. Peinte pendant la période d'intense production de Kandinsky, alors professeur au Bauhaus, Composition VIII illustre sa théorie des associations perceptives de la couleur et de la forme géométrique. Elle fait partie d'un ensemble plus restreint de dix tableaux appelés « Compositions », terme que l'artiste réserve à certaines de ses œuvres les plus élaborées et les plus laborieuses.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"25\" x 36\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2","offer_id":46895595454702,"sku":null,"price":460.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"25\" x 36\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142055149806,"sku":null,"price":360.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Wassily_Kandinsky_Composition_VIIIPreview.jpg?v=1755612551"},{"product_id":"composition-viii-copy","title":"Jaune Rouge Bleu","description":"\u003cp class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\" data-placeholder=\"Translation\" id=\"tw-target-text\" data-ved=\"2ahUKEwiI1tGr75SPAxWirYkEHXz_JKUQ3ewLegQICRAV\" dir=\"ltr\" aria-label=\"Translated text: Established in Weimar from 1922 to 1925, Kandinsky, at the invitation of the architect Walter Gropius, joined the team of professors at the Bauhaus.[2] His painting became rigorously geometric. In 1925 the Bauhaus left Weimar for Dessau. Kandinsky's painting then returned to the curved line, and color gradations once again nuanced his compositions. Yellow-red-blue is the most important work of this period.\"\u003e \u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"en\"\u003eÉtabli à Weimar de 1922 à 1925, Kandinsky, invité par l'architecte Walter Gropius, rejoint l'équipe des professeurs du Bauhaus. Sa peinture devient rigoureusement géométrique. En 1925, il quitte le Bauhaus pour Dessau. La peinture de Kandinsky revient alors à la ligne courbe, et les dégradés de couleurs nuancent à nouveau ses compositions. Le jaune-rouge-bleu est l'œuvre la plus importante de cette période.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"tw-data-text tw-text-large tw-ta\" data-placeholder=\"Translation\" id=\"tw-target-text\" data-ved=\"2ahUKEwiI1tGr75SPAxWirYkEHXz_JKUQ3ewLegQICRAV\" dir=\"ltr\" aria-label=\"Translated text: The work is composed of two opposing parts: geometric lines on the left, free forms on the right. The main emphasis is placed on the three primary colors which, from left to right and in order: yellow, red, blue, articulate the composition. The opposition of warm yellow, linked to movement, and cold, stable blue, linked to the shape of the circle, is brought into play.\"\u003e \u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"en\"\u003eL'œuvre se compose de deux parties opposées : des lignes géométriques à gauche et des formes libres à droite. L'accent est mis sur les trois couleurs primaires qui, de gauche à droite et dans l'ordre : jaune, rouge et bleu, structurent la composition. L'opposition entre le jaune chaud, lié au mouvement, et le bleu froid et stable, associé à la forme du cercle, est mise en valeur.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"Y2IQFc\" lang=\"en\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"25\" x 40\" \/ Canvas - Cadre Flottant 1 1\/2\"","offer_id":46895658074350,"sku":null,"price":427.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"25\" x 40\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":47142050496750,"sku":null,"price":327.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Kandinsky_-_Jaune_Rouge_BleuFEFPreview.jpg?v=1755635342"},{"product_id":"yellow-red-blue-copy","title":"Nighthawks","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNighthawks\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eest une peinture de l'artiste américain\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eEdward Hopper\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003equi représente quatre personnes dans un restaurant de centre-ville\u003cspan\u003e\u0026nbsp;t\u003c\/span\u003eard dans la nuit, vue à travers la grande baie vitrée. La lumière provenant du restaurant illumine un paysage urbain sombre et désert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe tableau a été décrit comme l’œuvre la plus connue de Hopper\u003csup class=\"reference\" id=\"cite_ref-1\"\u003e\u003c\/sup\u003e et est l'une des peintures les plus reconnaissables de\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eL'art américain.\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eIl a été suggéré que Hopper s'est inspiré d'une nouvelle d'\u003c\/span\u003e Ernest Hemingway \u003cspan\u003e, soit «\u003c\/span\u003e Les Tueurs \u003cspan\u003e» (1927), que Hopper admirait beaucoup,\u003c\/span\u003e\u003csup id=\"cite_ref-4\" class=\"reference\"\u003e\u003c\/sup\u003e \u003cspan\u003eou le plus philosophique «\u003c\/span\u003e Un endroit propre et bien éclairé \u003cspan\u003e» (1933).\u003c\/span\u003e\u003csup id=\"cite_ref-5\" class=\"reference\"\u003e\u003c\/sup\u003e \u003cspan\u003eEn réponse à une question sur la solitude et le vide dans le tableau, Hopper a répondu qu'il ne le percevait pas comme particulièrement solitaire. Il a ajouté\u0026nbsp;: «\u0026nbsp;Inconsciemment, probablement, je peignais la solitude d'une grande ville.\u0026nbsp;»\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Grands Maîtres Collection","offers":[{"title":"25\" x 46\" \/ Canvas - Faux Cadre 1 1\/2”","offer_id":47142003081454,"sku":null,"price":433.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true},{"title":"25\" x 46\" \/ Canvas - Rouleau","offer_id":46901743812846,"sku":null,"price":333.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0708\/7613\/5662\/files\/Nighthawks_by_Edward_Hopper_1942FEF_Web.jpg?v=1755707767"}],"url":"https:\/\/www.gmcollection.art\/fr\/collections\/new-artwork.oembed","provider":"GMC.art International Inc.","version":"1.0","type":"link"}